miércoles, 17 de mayo de 2017

Guardianes de la galaxia 2



Continuación de "Guardianes de la galaxia", donde el grupo cósmico de Marvel tiene que hacer frente a nuevas amenazas, relacionadas en este caso con Star-Lord y su pasado.

Bien, esta segunda parte reúne lo que todo el mundo espera de una película Marvel: muy buenos efectos especiales, mucha acción, chistes... en resumen, lo mismo que tenía la primera incluyendo todo el carisma que exudan sus personajes. Sin embargo, esta me ha gustado algo menos. ¿Por qué? Yo diría que por exceso de acción, le falta a lo mejor un pelín de humor que es suplido con explosiones por todas partes. Por lo demás es una peli muy chula y disfrutable, distraída aunque hacia el último cuarto de hora para mi gusto baja un poquito debido precisamente a este exceso de acción, no obstante tiene un par de momentos estelares (y nunca mejor dicho) muy buenos.

En cuanto a los personajes, pues todos tienen su momento estelar, por supuesto esto incluye a Mapache Cohete que sigue siendo de lejos mi favorito (con Baby Groot pisándole los talones), y no hay mucho más que decir: más de lo mismo, con todo lo que ello implica, tanto bueno como malo, y acción a raudales, quizás en exceso en ocasiones. Sigue habiendo ese rollo Star Wars aunque más contenido, y Kurt Russell como siempre genial en su papel. Ya la tenéis clasificada en mi ranking. ¡Yo soy Groot!

miércoles, 12 de abril de 2017

Ghost in the shell



En el futuro, la mayor Mira Killian es la líder de la Sección 9, un grupo operativo de élite, pero no es solo eso: es la primera persona cuyo cerebro ha sido trasplantado a un cuerpo totalmente cibernético. No obstante, este proceso fue mucho más siniestro y complicado de lo que inicialmente parece, como podremos ver a lo largo de la película.

Ghost in the shell es la adaptación del manga y anime de Masamune Shirow, una historia compleja y transhumanista que juega con el límite entre lo humano y lo mecánico, virtud que la película comparte a pesar de parecer, inicialmente, el típico espectáculo de acción hollywoodiense. Acción tiene pero la justa y necesaria, por lo que me han dicho la misma que la primera película de animación (que no he visto) pero un poco más alargada, pero Ghost in the shell no es una película de acción sino de reflexión, lo cual requiere una cierta lentitud y complejidad argumental. Esto no gustará a algunos, que la encontrarán aburrida y con razón. No olvidemos que, en su momento, Blade runner fue un fracaso y hoy está considerada una película de culto, pues creo que ese es el destino de Ghost in the shell. Se huye de lo comercial, de lo manido y del argumento simple en favor de una adaptación eficaz del manga, pese a que eso le reste números en taquilla.

Lo que más destaca de la película es su cuidadísima estética, la recreación de la ciudad (Tokio, supuestamente, aunque no queda claro), los edificios llenos de hologramas que contrastan con los edificios colmena de la parte pobre de la ciudad. En este sentido no se le puede achacar ningún defecto, a nivel visual es una película increíble con una fotografía cuidadísima. Por su parte, la banda sonora de Clint Mansell, compositor que puede parecer equivocado en principio, contribuye a crear esta atmósfera con ritmos de clara inspiración oriental.

En cuanto a los actores, Scarlett Johansson cumple muy bien como la mayor (aunque, ¿qué voy a decir yo de ella? Toda película en la que sale gana enteros), pero sin duda el que se lleva la palma es, como no, Takeshi Kitano como Daisuke Aramaki, líder de la Sección 9, que demuestra que a su edad sigue siendo el amo. El resto, bien en sus respectivos papeles, sin defectos reseñables.

En resumen, Ghost in the shell es una de esas películas de ciencia ficción diferentes, que se salen del estándar para ofrecernos una historia más profunda de lo que parece inicialmente. No apta para los fans de la acción absoluta, mi puntuación final es un 7.

sábado, 18 de febrero de 2017

Múltiple


Tres adolescentes son secuestradas por un hombre con personalidad múltiple que les hará pasar por un infierno a la vez que hace surgir su personalidad definitiva.

Mi relación con M. Night Shyamalan es un poco de amor-odio. Me sorprendió con "El sexto sentido", me cautivó con "El protegido", que considero su mejor película, me decepcionó con "Señales" y me hizo echar pestes con "El bosque". A partir de su cuarta película dejé de fijarme en la filmografía de este director, solo he visto un par de pelis suyas en la tele (la de los suicidios que me pareció de vergüenza ajena y "Airbender: el último guerrero", que al ser un encargo no la considero suya del todo), pero las buenas críticas de "Múltiple" me han animado a verla...

Y reconozco que me he reconciliado con él. "Múltiple" es el escaparate de lo mejor de este director. Guión trabajado, pausado, interpretaciones sobresalientes, planos generales cargados de detalles, música inquietante... sin duda, la puedo situar como una de las tres mejores películas de terror que he visto en los últimos dos años, y desde luego demuestra que, cuando quiere, Shyamalan es capaz de hacer obras maestras, atmosféricas y que te dejan pegado a la butaca.

Pero por supuesto, una película no sería nada sin actores, y desde luego estos están de guinda. James McAvoy interpreta a las diversas personalidades del psicópata con un extraordinario tino (¿candidato al Óscar al mejor actor?), sin duda este joven actor ofrece lo mejor de sí mismo en este filme, se nota que lo ha dado todo y que Shyamalan ha sacado lo mejor de él, pero atentos también a la joven Anya Taylor-Joy, que interpreta a Casey, la líder de las chicas secuestradas. Hay que decir que Anya es más mayor de lo que parece en la película, hecho que quizás le dote de una mayor profesionalidad pero no le quita mérito, resuelve muy bien los duelos interpretativos con McAvoy. Mención especial merece la escena del walkie-talkie, a mi juicio la mejor de la película.

En cuanto al final... bien, esta vez no hay giro, supongo que se cansaría de hacerlos, pero sí que hay una sorpresa que no voy a desvelar y que anticipa una continuación, la cual espero que se produzca porque sin duda promete dejarnos boquiabiertos de nuevo.

Y esto es todo lo que dan de sí las múltiples personalidades de Kevin, que no es poco. Película para ver y repetir hasta quedarse con todos los detalles, mi puntuación personal un 8.

viernes, 16 de diciembre de 2016

Star Wars: Rogue One



Rogue One narra la historia de un grupo de rebeldes que roban los planos de la Estrella de la Muerte. Es inmediatamente anterior a Una nueva esperanza.

Bien, pues tras un año llega la segunda película de Star Wars salida de la factoría Disney, y la primera que no gira alrededor de los Jedis y la familia Skywalker. Ofrece varias cosas que desgrano a continuación, como siempre SIN SPOILERS.

De nuevo, Rogue One es un canto a la nostalgia, ofrece todo lo que uno espera de una película de Star Wars: escenas memorables, música emocionante y espectacular, personajes con momentos infartantes, y en definitiva todo el "espíritu Star Wars" está ahí, con esos emocionantes combates en los que sabes que van a ganar los buenos pero da igual, te tienen clavado a la silla, esa sensación de ciencia ficción cotidiana, con todos subiendo a las naves y volando por el espacio como quien coge un autobús, esa imagen de "fabuloso pero usado" con polvo y suciedad por toras partes... Por otro lado, el elenco de actores también está a la altura, destacaré a nuestro Diego Luna, estupendo en su papel de rebelde, a Mads Mikkelsen, que poco a poco se va haciendo un hueco como "secundario de lujo", y por encima de todo a Felicity Jones que demuestra que sea en el drama o en la ciencia ficción hace un trabajo sobresaliente. Por otro lado, hay algunos cameos de personajes de la trilogía original... Y, por encima de todo, se recupera la presencia de Darth Vader, aunque en este caso como personaje secundario. No he podido evitar echar una lagrimita cuando no le he oído doblado por Constantino Romero...

En cuanto a los efectos visuales, están a la altura de las circunstancias sin innovar demasiado. No encontraréis nada demasiado innovador, pero tampoco creo que fuera la intención, el CGI está bien hecho y los combates son tan espectaculares como siempre, pero innovar, innovar... pues no, no innova. No me detendré mucho en ellos porque, como digo, no creo que sea lo que más destaca de la película (cosa rara en Star Wars, pero es así).

Y bueno, el guión bien, los actores como digo más arriba ayudan mucho, pero aunque mantienen el "espíritu Star Wars" hacia el final decae un poco. No voy a desvelarlo, evidentemente, pero a mí personalmente no me ha gustado, creo que desluce el resultado general de la peli, aunque reconozco el esfuerzo de Gareth Edwards por hacer algo no tan palomitero y sí más profundo creo que resulta un poco vago e incluso decepcionante en algunos momentos. Por otro lado, y puestos a pedir, Luna podía haber hecho de Dash Rendar, uno de mis personajes de fuera de las pelis favoritos. Ah! Si alguien espera alguna conexión entre esta película y el videojuego Rogue Squadron que se olvide, no tienen nada que ver.

Pero bueno, son pequeños puntos que, aunque deslucen un poco el trabajo final, no impiden disfrutar de un entretenimiendo de primer orden, tanto para nostálgicos de la trilogía original como para espectadores de nuevo cuño. Mi puntuación personal para Rogue One, un 7. ¡Que la Fuerza os acompañe!

miércoles, 30 de noviembre de 2016

Doctor Strange



Un cirujano, Stephen Strange, sufre un accidente que le impide seguir trabajando. Obsesionado con volver a su vida anterior viaja al Tibet para aprender conocimientos místicos. Esto será solo el inicio de una guerra mágica.

Bien, Marvel para mí tiene tres tipos de película: truños infumables que parecen episodios alargados de una serie, películas de calidad que no sorprenden pero que agradan (las que más), y obras superlativas que te dejan pegado al asiento. Pues gente... este es uno de esos terceros casos.

Doctor Strange tiene un guión que explica a la perfección que es la magia, con unos giros y unas licencias con respecto al cómic que sirven para adaptarla a nuestros tiempos e introducir teorías como las de Aleister Crowley, y unos efectos visuales apabullantes, deudores de "Origen" pero muy mejorados. Si a esto le añades a uno de los mejores actores de la actualidad, Benedict Cumberbatch, tienes un cóctel explosivo que no se queda solo en película de superhéroes, situándose como uno de los puntales de Marvel.

Quizás su "fallo" (nótense las comillas) es que resulta algo más lenta y falta de acción que la media de películas Marvel. Esto, si conoces los cómics, es toda una virtud ya que el Doctor Extraño ha tenido siempre su propio universo, muy al margen del resto de Marvel (enemigos exclusivos, etc), pero para el gran público podría parecer chocante. No obstante lo conectan con el resto del MCU de una forma sutil pero eficaz. Esa es otra de sus grandes virtudes, puede ser vista como una película de superhéroes más o de forma individual, no necesitas conocer nada de Marvel para apreciarla.

En cuanto a la banda sonora, pues quizás no sea su punto fuerte pero cumple muy bien con su cometido, que es ambientar las espectaculares imágenes. Aparte de Cumberbatch, el resto de actores bien, en especial Mads Mikkelsen y Tilda Swinton (que por cierto, interpreta un personaje que en el cómic es un hombre, pero ni lo notas).

Y nada más que decir, un gran acierto por parte de Marvel Studios. En cuanto a su comparación con el resto, puedes verla en mi ranking.

sábado, 20 de agosto de 2016

Nunca apagues la luz



La película se centra en una familia rota debido al trastorno mental de su madre, Sophie, que ha afectado a sus dos hijos, Rebecca y Martin. Pero... ¿seguro que su madre está tan loca como parece?

Película sorprendente del director David F. Sandberg, quien compone con eficacia una mezcla entre thriller psicológico e historia de fantasmas muy bien resuelto en cada una de sus partes. Basada en un corto del mismo director, explora uno de nuestros miedos básicos, el temor a la oscuridad, construyendo un guión inteligente y, lo más importante, que no se apoya en el efectismo para generar miedo, algo que puede constatarse cuando no decae en ningún momento, ni siquiera cuando se descubre todo lo que hay detrás, lo cual ocurre más o menos poco después de la mitad, y aún así sigue aterrando de forma eficaz, aparte de romper algunos tópicos. El primer tópico que rompe es el de su protagonista, bellísima Teresa Palmer quien, atención, es aficionada al heavy metal y... rubia. Sí, señores, la rubia es la protagonista y no es tonta.

La película mezcla varios géneros como el drama familiar, el cine slasher (aunque no hay escenas gore), las películas de fantasmas y las de posesiones. Como digo con un ritmo muy bueno, con una dosificación del suspense muy bien conseguida y unos efectos especiales de los que no se abusa y logran a la perfección su objetivo de darnos un buen susto. No se abusa del efectismo y se mantiene el suspense con unos actores no demasiado conocidos pero entregados, que crean una buena química entre ellos y logran que nos creamos lo que está sucediendo.

La película, en su forma de crear terror atmosférico, su banda sonora y algunas de sus escenas me ha recordado un poco a la estupenda Silent Hill mientras que su tono psicológico y una parte de su argumento se parece a esa genialidad que es Session 9. Ambas me gustaron mucho, así que con esta he disfrutado.

Y poco más, solo recomendar su visionado para quienes como yo estén un poco harto del cine de terror efectista y de susto fácil y busquen algo más. Mi puntuación personal, un 7.

miércoles, 10 de agosto de 2016

Escuadrón suicida



Tras los hechos ocurridos en Batman vs Superman, Amanda Waller, una agente secreta, decide formar la Fuerza X, un grupo secreto dirigido por el coronel Rick Flagg y formado por supervillanos convictos a los que se asignan misiones secretas y muy peligrosas.

Película que fui a ver con cierta reticencia, los trailers me auguraban que finalmente DC/Warner se había subido al tren "superhéroes con humor" que tan bien le funciona a Marvel... ojo que no critico para nada este tipo de mezcla, me encanta... en Marvel. DC quiere desmarcarse y apostar por una fórmula más seria, y me parece bien aunque les funcione peor. Pues me ha sorprendido agradablemente que sigan con ella. "Escuadrón suicida" tiene, ciertamente, más humor que Batman vs Superman, no es tan seria ni ominosa, pero no es ni de lejos el humor de Marvel. Quizás lo correcto sería decir que es más "profunda" (nótense las comillas) que las de Marvel sin llegar a la seriedad de su predecesora. Pero vamos a lo que vamos.

En su primera parte se dedican a presentarnos a los personajes. Me ha gustado que se conserve el espíritu del cómic, con tensiones entre ellos a lo "Doce del patíbulo" (inevitable referencia) y el protagonismo de Deadshot, enemigo de tercera regional de Batman que encontró en este cómic y sobre todo en su guionista, John Ostrander (que tiene un pequeño homenaje) la oportunidad de su vida, remodelándolo por completo. Will Smith recoge la antorcha ofreciéndonos al personaje más humano del grupo. Comparte protagonismo con Margott Robbie, Harley Quinn, personaje proveniente de los dibujos animados en su segunda adaptación a imagen real (la primera fue la serie "Birds of Prey" que no llegó a España) y que resulta un personaje fresco y complejo que de paso sirve para presentar al Joker. En cuanto a él, Jared Leto lo hace bien pero no iguala a Ledger, lo siento. No obstante, su personaje se ajusta bien al perfil de secundario de lujo. Por cierto, no viene muy a cuento pero en castellano le ponen la misma voz que a Jim Carrey, que siempre he pensado que habría sido un gran Joker... y no, no voy a comentar nada sobre la ""peli de Batman"" en la que salió... (nótense las dobles comillas). El resto son bastante parecidos a sus versiones comiqueras, aunque me ha sorprendido agradablemente el Capitán Boomerang, que siempre había sido un personaje para mí bastante patético en los cómics y que aquí mola bastante, me ha pasado lo mismo que en su momento con Ojo de Halcón. Killer Croc es lo que se espera, el bruto, el Hulk del grupo, Katana bien, me ha gustado bastante y está bien adaptada. En cuanto a Rick Flagg y Diablo, muy buenos personajes ambos, el primero parecido al del cómic incluyendo esa sensación de ser "tan malo como los demás sin ser un villano" (igual que Katana) y el segundo una verdadera sorpresa, lo han cambiado de arriba abajo para bien, al igual que a Boomerang. Respecto a La Encantadora, hablar mucho de ella es hacer spoilers, pero se ajusta bien al cómic, entra en el Escuadrón por las mismas razones y es bastante parecido.

La segunda parte de la peli es la de acción pura y dura, tiros, movimientos de cámara chungos, efectos especiales, toques de humor y banda sonora trepidante. Lo que uno espera en una película de este tipo, vamos. No me extenderé mucho, solo diré que no hay sorpresas, si esperas ver una peli de acción (y yo, al menos, no espero que me reciten a Shakespeare cuando voy a ver superhéroes).

Y esto es lo que da de sí "Escuadrón suicida", que no es poco. Y ya la tienes clasificada en mi ranking.