miércoles, 30 de noviembre de 2016

Doctor Strange



Un cirujano, Stephen Strange, sufre un accidente que le impide seguir trabajando. Obsesionado con volver a su vida anterior viaja al Tibet para aprender conocimientos místicos. Esto será solo el inicio de una guerra mágica.

Bien, Marvel para mí tiene tres tipos de película: truños infumables que parecen episodios alargados de una serie, películas de calidad que no sorprenden pero que agradan (las que más), y obras superlativas que te dejan pegado al asiento. Pues gente... este es uno de esos terceros casos.

Doctor Strange tiene un guión que explica a la perfección que es la magia, con unos giros y unas licencias con respecto al cómic que sirven para adaptarla a nuestros tiempos e introducir teorías como las de Aleister Crowley, y unos efectos visuales apabullantes, deudores de "Origen" pero muy mejorados. Si a esto le añades a uno de los mejores actores de la actualidad, Benedict Cumberbatch, tienes un cóctel explosivo que no se queda solo en película de superhéroes, situándose como uno de los puntales de Marvel.

Quizás su "fallo" (nótense las comillas) es que resulta algo más lenta y falta de acción que la media de películas Marvel. Esto, si conoces los cómics, es toda una virtud ya que el Doctor Extraño ha tenido siempre su propio universo, muy al margen del resto de Marvel (enemigos exclusivos, etc), pero para el gran público podría parecer chocante. No obstante lo conectan con el resto del MCU de una forma sutil pero eficaz. Esa es otra de sus grandes virtudes, puede ser vista como una película de superhéroes más o de forma individual, no necesitas conocer nada de Marvel para apreciarla.

En cuanto a la banda sonora, pues quizás no sea su punto fuerte pero cumple muy bien con su cometido, que es ambientar las espectaculares imágenes. Aparte de Cumberbatch, el resto de actores bien, en especial Mads Mikkelsen y Tilda Swinton (que por cierto, interpreta un personaje que en el cómic es un hombre, pero ni lo notas).

Y nada más que decir, un gran acierto por parte de Marvel Studios. En cuanto a su comparación con el resto, puedes verla en mi ranking.

sábado, 20 de agosto de 2016

Nunca apagues la luz



La película se centra en una familia rota debido al trastorno mental de su madre, Sophie, que ha afectado a sus dos hijos, Rebecca y Martin. Pero... ¿seguro que su madre está tan loca como parece?

Película sorprendente del director David F. Sandberg, quien compone con eficacia una mezcla entre thriller psicológico e historia de fantasmas muy bien resuelto en cada una de sus partes. Basada en un corto del mismo director, explora uno de nuestros miedos básicos, el temor a la oscuridad, construyendo un guión inteligente y, lo más importante, que no se apoya en el efectismo para generar miedo, algo que puede constatarse cuando no decae en ningún momento, ni siquiera cuando se descubre todo lo que hay detrás, lo cual ocurre más o menos poco después de la mitad, y aún así sigue aterrando de forma eficaz, aparte de romper algunos tópicos. El primer tópico que rompe es el de su protagonista, bellísima Teresa Palmer quien, atención, es aficionada al heavy metal y... rubia. Sí, señores, la rubia es la protagonista y no es tonta.

La película mezcla varios géneros como el drama familiar, el cine slasher (aunque no hay escenas gore), las películas de fantasmas y las de posesiones. Como digo con un ritmo muy bueno, con una dosificación del suspense muy bien conseguida y unos efectos especiales de los que no se abusa y logran a la perfección su objetivo de darnos un buen susto. No se abusa del efectismo y se mantiene el suspense con unos actores no demasiado conocidos pero entregados, que crean una buena química entre ellos y logran que nos creamos lo que está sucediendo.

La película, en su forma de crear terror atmosférico, su banda sonora y algunas de sus escenas me ha recordado un poco a la estupenda Silent Hill mientras que su tono psicológico y una parte de su argumento se parece a esa genialidad que es Session 9. Ambas me gustaron mucho, así que con esta he disfrutado.

Y poco más, solo recomendar su visionado para quienes como yo estén un poco harto del cine de terror efectista y de susto fácil y busquen algo más. Mi puntuación personal, un 7.

miércoles, 10 de agosto de 2016

Escuadrón suicida



Tras los hechos ocurridos en Batman vs Superman, Amanda Waller, una agente secreta, decide formar la Fuerza X, un grupo secreto dirigido por el coronel Rick Flagg y formado por supervillanos convictos a los que se asignan misiones secretas y muy peligrosas.

Película que fui a ver con cierta reticencia, los trailers me auguraban que finalmente DC/Warner se había subido al tren "superhéroes con humor" que tan bien le funciona a Marvel... ojo que no critico para nada este tipo de mezcla, me encanta... en Marvel. DC quiere desmarcarse y apostar por una fórmula más seria, y me parece bien aunque les funcione peor. Pues me ha sorprendido agradablemente que sigan con ella. "Escuadrón suicida" tiene, ciertamente, más humor que Batman vs Superman, no es tan seria ni ominosa, pero no es ni de lejos el humor de Marvel. Quizás lo correcto sería decir que es más "profunda" (nótense las comillas) que las de Marvel sin llegar a la seriedad de su predecesora. Pero vamos a lo que vamos.

En su primera parte se dedican a presentarnos a los personajes. Me ha gustado que se conserve el espíritu del cómic, con tensiones entre ellos a lo "Doce del patíbulo" (inevitable referencia) y el protagonismo de Deadshot, enemigo de tercera regional de Batman que encontró en este cómic y sobre todo en su guionista, John Ostrander (que tiene un pequeño homenaje) la oportunidad de su vida, remodelándolo por completo. Will Smith recoge la antorcha ofreciéndonos al personaje más humano del grupo. Comparte protagonismo con Margott Robbie, Harley Quinn, personaje proveniente de los dibujos animados en su segunda adaptación a imagen real (la primera fue la serie "Birds of Prey" que no llegó a España) y que resulta un personaje fresco y complejo que de paso sirve para presentar al Joker. En cuanto a él, Jared Leto lo hace bien pero no iguala a Ledger, lo siento. No obstante, su personaje se ajusta bien al perfil de secundario de lujo. Por cierto, no viene muy a cuento pero en castellano le ponen la misma voz que a Jim Carrey, que siempre he pensado que habría sido un gran Joker... y no, no voy a comentar nada sobre la ""peli de Batman"" en la que salió... (nótense las dobles comillas). El resto son bastante parecidos a sus versiones comiqueras, aunque me ha sorprendido agradablemente el Capitán Boomerang, que siempre había sido un personaje para mí bastante patético en los cómics y que aquí mola bastante, me ha pasado lo mismo que en su momento con Ojo de Halcón. Killer Croc es lo que se espera, el bruto, el Hulk del grupo, Katana bien, me ha gustado bastante y está bien adaptada. En cuanto a Rick Flagg y Diablo, muy buenos personajes ambos, el primero parecido al del cómic incluyendo esa sensación de ser "tan malo como los demás sin ser un villano" (igual que Katana) y el segundo una verdadera sorpresa, lo han cambiado de arriba abajo para bien, al igual que a Boomerang. Respecto a La Encantadora, hablar mucho de ella es hacer spoilers, pero se ajusta bien al cómic, entra en el Escuadrón por las mismas razones y es bastante parecido.

La segunda parte de la peli es la de acción pura y dura, tiros, movimientos de cámara chungos, efectos especiales, toques de humor y banda sonora trepidante. Lo que uno espera en una película de este tipo, vamos. No me extenderé mucho, solo diré que no hay sorpresas, si esperas ver una peli de acción (y yo, al menos, no espero que me reciten a Shakespeare cuando voy a ver superhéroes).

Y esto es lo que da de sí "Escuadrón suicida", que no es poco. Y ya la tienes clasificada en mi ranking.

jueves, 4 de agosto de 2016

La leyenda de Tarzán



John Clayton, un noble inglés, es reclutado por los gobiernos británico y estadounidense para viajar a África como embajador para investigar en secreto las actividades de los enviados del rey de Bélgica, y le eligen a él porque no solo es un noble inglés; él es Tarzán, un nombre legendario tanto en Europa como en África.

Película que he ido a ver porque no había entradas para la que yo quería ir a ver realmente, y que la verdad, me ha gustado mucho más de lo que esperaba. Sin duda, lo que más me ha gustado es el fuerte sabor pulp de la cinta, que echaba de menos en anteriores encarnaciones. La figura de Tarzán es tratada como un ser legendario, un fantasma de la jungla que está entre hombres y animales (me ha recordado mucho a The Phantom - El hombre enmascarado), y ese toque ya le da a la película un sabor diferente.

En cuanto a los actores, Alexander Skarsgard cumple como Tarzán, y desde luego su físico, mucho más cercano al de Johnny Weismuller que al de Christopher Lambert (nunca entenderé como un actor tan malo ha podido hacer producciones de tanto calibre...) es más que apropiado para el personaje, Margot Robie como Jane genial, nos ofrece una mujer fuerte y adelantada a su tiempo, Samuel L. Jackson, que interpreta a un embajador americano, se encarga de aportar humor y ese necesario alivio paródico que tanto se agradece, Djimon Houston interpreta a un "malo-bueno" que tiene una historia personal con Tarzán que constituye por sí sola una atractiva subtrama... y mención aparte merece el siempre eficaz Christoph Waltz, que interpreta al Capitán Rom, el malo, un villano que rezuma pulp por todos los poros, arma rara incluida, y que para mí es el punto que le faltaba a cualquier película antigua.

La producción es impecable, mezclando escenarios naturales con animales generados por ordenador, lo cual crea una fotografía y una serie de fotogramas muy bellos y trabajados, y todo aderezado por la espectacular banda sonora de Hans Zimmer, otro de los puntos fuertes de la película, que sigue demostrando que es uno de los grandes de Hollywood en lo que a música se refiere junto a John Williams y alguno más. Si no lo nominan al Óscar por esta película, a las puertas se va a quedar.

En cuanto al guión, es la razón por la que salí tan encantado. Yo me esperaba el típico blockbuster veraniego y me encontré bastante más. A ver, no es una película de arte y ensayo, es muy entretenida, pero lleva un paso más allá el entretenimiento, adaptando elementos del pasado (de la literatura pulp, como ya he dicho antes) a nuestros tiempos, y lo consigue de forma muy eficaz. El personaje es el que es, pero si lo retratas de una buena forma, gana, y para mí David Yates en esta cinta lo consigue.

Y esto es lo que da de sí "La leyenda de Tarzán", solo me queda recomendar su visionado en especial si os gusta la literatura y el cómic pulp. Le doy un 7 sin reservas.

martes, 26 de julio de 2016

La embajada



La embajada española en Tailandia acoge a un nuevo embajador que se verá envuelto en una trama de poder y corrupción mientras la infidelidad y el chantaje sexual corren como la pólvora entre bastidores.

Bien, llega un momento difícil porque por primera vez voy a criticar un producto de Megan Montaner, a quien ya sabéis que adoro y respeto como actriz y como persona, que no me ha gustado.

Sí, lo he dicho, la serie no me ha gustado, y considero que el castigo que le ha dado la audiencia está más que justificado.

¿Qué es lo que no me ha gustado? Pues por encima de todo, que la trama es digna de un culebrón de tarde. Hago constar que no tengo nada en contra de los culebrones, no en vano me vi casi 400 capítulos de El secreto de Puente Viejo, pero es una serie dirigida a un tipo de público muy concreto mientras que las series en prime time son (o deberían ser) mucho más amplias. Si haces una serie basada en el amor y el sexo, como es el caso que nos ocupa, te tienes que atener a las consecuencias: vas a aburrir a una gran parte del público, ese público que no está acostumbrado a este tipo de argumentos y que pide otra cosa a las series. Lo mejor es que el primer y el último capítulo están muy bien, de hecho para variar en las series españolas no la cagan sino que acaba como tiene que acabar. El problema son los capítulos del medio.

El resto de la serie no tiene objecciones. Buena factura, aunque podrían haberla rodado en escenarios mejor elegidos en algunas ocasiones, actores que están bien en sus papeles, una sobria Belén Rueda y una estupenda Amaia Salamanca, me ha sorprendido para bien. Chino Darín siguiendo los pasos de su padre, Abel Folk en uno de los papeles principales con solidez, y unas grandes Melanie Olivares y Alicia Borrachero. Sorprende la gran cantidad de actores y (sobre todo) actrices maduras en unos tiempos donde abundan las series protagonizadas por jóvenes, lo cual sin duda sitúa el plano actoral a un nivel muy alto. Lástima que sea tan difícil levantar un guión como ese...

En cuanto a Megan, interpreta a Sara, secretaria de la embajada y amante de Eduardo Marañón (Raúl Arévalo), el principal aspirante a embajador y marido de Fátima (Amaia Salamanca)... ¿veis lo que os decía de un tono culebronero?. Bueno, a lo que iba, Megan protagoniza las escenas más tórridas de la serie, incluyendo una de sexo oral implícito que me dejó clavado en la silla... aún no sé si para bien o para mal. En resumen, se explota el portentoso físico de la actriz y se deja de lado su bestial talento, desaprovechándola por completo. Supongo que cuando aceptó el papel querría cambiar un poco de registro y hacer de "medio mala", pero lo cierto es que su personaje queda demasiado deslucido... espero que la comedia que está preparando le ayude a recuperarse de este bache, y sea como sea aquí estaremos apoyándote, Megan.

En resumen: serie adecuada para otros horarios que podía haber dado mucho más de sí. Le doy un 6 raspadito.


Sea como sea,su mirada me sigue cautivando...

domingo, 17 de julio de 2016

Infierno azul



Una joven viaja a una playa mexicana perdida y aislada del turismo a hacer surf. Durante su primer día sufrirá el ataque de un tiburón, hecho de provocará una lucha por la supervivencia.

... y poco más. Argumento escaso (vale, tampoco hacía mucha falta), guión pobre y una puesta en escena eficaz que no justifican el resto. La película es un conjunto de tópicos que comento más abajo, con unos bellos parajes y un terror acuoso visto en montones de películas desde la mítica "Tiburón" de Spielberg, y que a estas alturas poco miedo da ya. Quizás el problema no es que la película tenga un argumento trillado sino que se ha estrenado en los cines como filme de serie A cuando es serie B que podría pasar directamente a DVD.

Su principal virtud es su puesta en escena, Collet-Serra, director al que por otro lado se le puede pedir lo justito (y mira que "La huérfana" me gustó...). Juega muy bien con las luces y el entorno, utilizando ángulos de cámara para crear una bella atmósfera... demasiado bella para una película de terror, pero cumple. Por otro lado, se sale un poco del tópico el hecho de que la rubia neumática (Blake Lively) no muera a la mitad sino que la película gire a su alrededor. Por lo demás...

Por lo demás, como digo, es una película que utiliza un tópico tras otro para desarrollarse. A saber: problemas familiares de la prota y su familia, un mexicano gordo, borracho y ladrón, otro que solo piensa en sexo, la prota inteligente para algunas cosas (lógico, si no moriría rápido) y medio idiota para otras. Todo filtrado desde un punto de vista muy estadounidense, algo sorprendente dado que Collet-Serra es catalán, aunque supongo que el estar afincado en Hollywood hace que tenga una mentalidad americana para algunas cosas.

En cuanto a los actores, pues Blake Lively aprovecha su portentoso físico y el resto se limitan a pasar por allí, Óscar Jaenada desaprovechadísimo (aunque al menos interpreta a un mexicano menos tópico, que es de agradecer) y poco más, no destaca en este sentido aunque tampoco es que haga mucha falta...

Y ya está, película floja pero con bellas imágenes, me gustó un poco más que "El bosque de los suicidios" así que le pongo un puntito más, así pues un 4.

miércoles, 8 de junio de 2016

Warcraft: el Origen



El pacífico mundo de Azeroth ve alterada su vida con la incursión de los orcos, unos seres de otro planeta que pretenden arrasar con todo, debido a que son liderados por un hechicero que domina el Felt, una energía mágica oscura que se alimenta de las almas. Solo los humanos, liderados por Anduin Lothar, osarán enfrentarse a esta nueva amenaza.

Vale, antes de seguir con esta crítica debo avisar que no soy un gran fan del videojuego, apenas sé lo que es una instance o una raid, así que no puedo decir si está bien o mal adaptada, por lo que me limitaré a opinar sobre la película, aunque más adelante sí que comento algunos aspectos que conozco del juego.

Empezaré con lo que me ha gustado: a nivel visual, sencillamente quita el hipo. Usa la misma técnica de efectos especiales que Avatar, esa que queda a caballo entre la imagen real y la animación, superándola en muchos aspectos, se notan los años y la mejora tecnológica. La influencia de "El señor de los anillos" y los efectos de WETA es notable, y se nota que ha servido de inspiración, algo por otro lado más que lógico dada la temática. La banda sonora, aunque algo tópica, acompaña a la perfección las cuidadas imágenes. No son los orcos, es... todo. Personajes, escenarios... todo cuidado hasta su máximo detalle. Por ejemplo, cuando aparece la capital humana, Ventormenta, es alucinante, un espectáculo visual. La he ido a ver en 3D, y realmente vale la pena. La técnica usada se me ha antojado la adecuada, si la hubieran hecho en imagen real los personajes no humanos (orcos, grifos...) y la magia habrían quedado demasiado pegote. No tiene ningún defecto achacable en este sentido. Si hace un tiempo afirmé que Batman vs Superman es una seria candidata para llevarse el Óscar a los mejores efectos visuales, puedo decir ahora que Warcraft: el Origen es una bestial competidora.

Por otro lado, cumple con el hecho de no tener "un bueno" o "un malo". Ni los humanos son tan civilizados como parece, ni los orcos tan brutales. Son, sencillamente, dos razas con puntos de vista diferentes sobre las cosas condenadas a enfrentarse. La película se narra desde los dos puntos de vista, haciendo que puedas empatizar con las motivaciones de ambos bandos (La Alianza y La Horda). Eso sí, solo tienen un papel relevante los humanos y los orcos, aparecen algunas razas más (elfos, enanos y goblins) pero no tienen apenas presencia. Ni rastro del resto de razas, trolls, taurens o gnomos no salen por ningún lado, aunque al principio (lo digo por eso, porque como salen al principio no es spoiler) aparecen unos seres muy parecidos a los draenei, no sé si serán ellos.

Ahora vamos con lo que no me ha gustado. El guión es en exceso simple, tiene el mismo defecto que el de Civil War: no tiene ningún fallo apreciable, pero tampoco arriesga, es un blockbuster en toda regla en el que además sus (escasos) giros de guión son tan previsibles que te los ves venir media hora antes. Quizás el problema es que la han hecho demasiado "para todos los públicos", es tan fácil de entender que la historia resulta en exceso plana, aparte que al estar realizada por actores relativamente desconocidos y, por tanto, poco profesionales en comparación con por ejemplo las estrellas de la mencionada Avatar, los personajes no ayudan a hacer la historia creíble. Aún así, pensando en otras adaptaciones de videojuegos, supera a la mayoría. Desde luego, es bastante mejor que las secuelas de Resident Evil que he visto, a cualquiera de las dos de Street Fighter y por supuesto a Super Mario Bros. Al menos, esta tiene un guión decente. La sitúo a la altura de Mortal Kombat y Silent Hill (que como película me gustó mucho, pese a ser una adaptación del juego un tanto irregular). Es una "buena película basada en un videojuego". Ojo, no extraordinaria, pero tampoco tan mala como muchos críticos la han puesto. El problema es que es en exceso previsible.

En cuanto a su adaptación, pues... por lo poco que sé, no mencionan en ningún momento la Burning Crusade, al menos en su versión en español, ni tampoco del rey lich. Como ya he dicho más arriba no aparecen la mayoría de razas del WOW y evidentemente, no se habla de raids, dungeons ni ningún elemento interno del juego... es más, diría que lo que han adaptado en sí no es el WOW sino Warcraft, el juego de estrategia, porque por lo que recuerdo las razas son las mismas. Aunque supongo que habrán cogido elementos del MMORPG, pero como digo me falta información como para saber si los elementos están bien o mal cogidos.

En resumen: una película genial en lo visual pero con un guión demasiado poco arriesgado, menos incluso que el de Civil War, así que le pongo un punto menos que a esta. Mi puntuación final, un 6.

Aprovecho para deciros que a partir de ahora las películas de superhéroes no las puntuaré sino que irán directamente a la lista.